Fernanda Moneta

Fernanda Moneta (...) è una regista, sceneggiatrice e giornalista italiana.

Biografia

Piuttosto riservata e tendente a stare fuori dagli schemi consueti. Con il suo secondo cortometraggio La donna Luna in Azzurro ha vinto il Gabbiano d'Argento al Festival Anteprima per il Cinema Italiano di Bellaria (Bellaria Film Festival) nel 1986 (Diretto da Morando Morandini ed Enrico Ghezzi), un Menzione Speciale al Salso Film & TV Festival del 1987 (la giuria era composta da Enrico Ghezzi, Vittorio Sgarbi, Antonio Minasi, Franco Cordelli, Silvano Agosti) e, selezionata ufficialmente dalla Cineteca di Bologna, ha rappresentato l'Italia, per la sezione cinema e video, alla B'Biennale dei Giovani artisti dell'Area Mediterranea, a Salonicco (Grecia) nel 1987.

Nel 1977 ha ideato e condotto la trasmissione radiofonica La Librellula trasmettendo da una delle prime radio libere piemontesi, Radio Chivasso 94 (Castagneto Po). Oltre a trattare di cultura, la trasmissione aveva lo scopo di avvicinare l'arte, la lirica ed il teatro, alle classi popolari. Si spiegava quanto costavano e come fare ad acquistare i biglietti, come vestirsi, come e quando recarsi sul posto: informazioni che in quegli anni non erano accessibili a tutti. Inoltre, venivano recensiti i programmi televisivi più popolari. Fernanda Moneta ha scoperto lo scrittore Andrea De Marchi che dal 1978 la affianca nella conduzione e che nel 1996 pubblicherà il romanzo Sandrino e il canto celestiale di Robert Plant.

Dal 1989 ha fondato Magnifica, l'unica casa di distribuzione per il cinema indipendente internazionale con sede in Piemonte (ad Ivrea), con cui ha contribuito a far conoscere opere di autori dello Yallasheong sudcoreano, del sud della Francia e delle province italiane, portando anche in Rai, a Schegge ed altre trasmissioni della notte, opere che altrimenti sarebbero state relegate ai festival.

Regista, videoartista e artista multimediale, ha realizzato una serie di cortometraggi in animazione 2D in tecnica mista tra digitale e analogico già nel 1987, quando non esisteva software dedicato all'animazione se non su piattaforma Amiga, oggi fuori commercio. Il più noto è Ubu Cocu: Paralipomenes, prodotto da Le Mongol Fier (Nizza, Francia) con musiche di Luigi Russolo eseguite dalla "Fondazione Russolo Pratella" di Varese con intonarumori originali, con la collaborazione dell'artista Fluxus Jean Mas (Ecole de Nice). Il cortometraggio è stato presentato al Festival Nazionale dell'Unità di Firenze. Ha diretto le campagne 1992 e 1993 per il Ministero per i Beni Culturali e Ambientali in animazione 3D.

Il suo racconto per film Latte Dolce è stato finalista del Premio Solinas per sceneggiature nel 2000 ed è stato selezionato per il primo numero della rivista Plot. Affabula Readings diretta da Alberto Barbera.

La sua sceneggiatura "The Dora", ispirata alla vita e alle opere della pioniera della regia italiana Elvira Notari, è stata insignita del riconoscimento europeo Source Due.

Dopo aver viaggiato per anni nell'est del mondo, è stata la prima a scrivere in Italia, già dalla fine degli anni 80, della cinematografia coreana, dalle pagine del quotidiano il Manifesto e della rivista Filmcritica. In seguito, firma le voci "Corea del Sud" e "Corea del Nord" per la Treccani Cinema, ed.Istituto dell'Enciclopedia Italiana Treccani.

Nel 1992/93 ha tenuto per l'Accademia di Belle Arti di Sassari (diretta da Michele Mancini) il primo corso al mondo di Realtà Virtuale e Nuove Tecnologie applicate all'Arte, sponsorizzato dalla W Industries (Sede di Milano). Attualmente è la Titolare della Cattedra di Regia dell'Accademia di Belle Arti di Roma e fa parte del Consiglio Accademico.

Dal 2000 affronta in ambito accademico, una ricerca sperimentale sulle tecniche e gli effetti della regia in produzione condivisa.

Nel 2007, l'opera in produzione condivisa "La Mattina la gente Lavora", realizzata dai suoi allievi dell'Accademia di Belle Arti di Roma e di cui è direttore artistico, è finalista al Premio nazionale delle Arti (Miur).

Ordinario in Regia, presso l’Accademia di Belle Arti di Roma ha ideato e dirige il Corso di Diploma Triennale e biennale in Teorie e Tecniche dell’Audiovisivo ove rende la regia cinematografica e audiovisiva materia indirizzo al pari delle più tradizionali Pittura, Scultura o Decorazione. La prima laureata del Corso, con una Tesi in Regia, è stata Korinne Cammarano, nella crew che ha vinto il Premio Oscar per gli Effetti Speciali del film Il libro della giungla. Ma la lista degli exallievi ed exallieve che hanno raggiunto il successo è davvero lunga.

Ultimamente si interessa anche di fashion film.

Dal 2020 è di nuovo Consigliere Accademico dell’Accademia di Belle Arti di Roma, diretta da Cecilia Casorati.

Attualmente Fernanda Moneta scrive anche per la webmagazine Artapartofcult(ure).

Il suo canale YouTube è Fernanda Moneta presenta.

Bibliografia Autore

• Il quotidiano, la disparità, la stasi (sull'influenza dei film di Martin Scorsese sul cinema di Hong Kong), in a cura di Edoardo Bruno, "Martin Scorsese" in occasione della quinta edizione della manifestazione Maestri del Cinema dedicata a Martin Scorsese, Roma, Greemese Editore, 1992, ISBN 88-7605-655-6
• Spike Lee, Roma, Il Castoro Cinema, 1998, ISBN 8880331108 - ISBN 9788880331100); Milano, Il Castoro Cinema, 2007; ISBN 978-88-8033-419-4
• Il cinema, le donne, la boxe, appendice in Alessandro Cappabianca, Boxare con l'ombra, Genova, Le Mani, 2004, ISBN 88-8012-270-3
• Neorealismo e infanzia violata, Pisa, Seu, 2004; NT009/04.
• Cinema eccentrico, Pisa, Seu, 2004; NT010/04; Pisa, Seu, 2005; RA009/05.
• Esigenze Simbiotiche. Un diario degli anni 80 (su Falso Movimento, La Gaia Scienza, Koinè), Pisa, Seu, 2005; NT011/05.
• Tecnocin@. Transmedia, videoarte, videogiochi tra Cina, Corea del Nord, Hong Kong), Milano, Costa & Nolan, 2006; ISBN 8874370415 - ISBN 9788874370412
• Il metodo, in (a cura di) Gabriele Rizza e Giovani Maria Rossi, "Nero su Bianco. Il cinema di Spike Lee", Firenze, Aida, 2007, ISBN 978-88-8329-089-3
• La chiave del cinema, Roma, UniversItalia, 2009; ISBN 978-88-95244-59-4
• La chiave del cinema. DUE, Roma, UniversItalia, 2011; ISBN 978-88-6507-138-0
• Tutta un'altra storia. La scrittura creativa in pugno, Roma, UniversItalia, 2011; ISBN 978-88-6507-159-5
• 10 Mondi. Storie, Roma, UniversItalia, 2011; ISBN 978-88-6507-139-7
• Il Mondo di fuori. Il romanzo, Roma, UniversItalia, 2012; ISBN 978-88-6507-373-5
• Cinema neorealista e infanzia violata, Roma, UniversItalia, 2012; ISBN 978-88-6507-377-3
• Tecnoindi@, Roma, UniversItalia, 2012; ISBN 978-88-6507-375-9

Regia e Produzione

• 1985 - The Star is Naughty, 3'. Produzione I Peggiori Sentimenti (Italy). Distribuzione Videocongress (Colonia, Germania Ovest).
• 1986 - La donna luna in azzurro, 15'. Produzione I Peggiori Sentimenti (Italy). Distribuzione Difi film srl. (Roma). Gabbiano d'Argento ex aequo Festival di Bellaria, Menzione Speciale Salso Film & TV Festival di Salsomaggiore Terme, Evento Speciale Festival Cinema Giovane di Torino, Evento Speciale Festival Feminale di Colonia (Germania Ovest), Rappresentanza italiana sezione video e film alla B'Biennale dei giovani artisti dell'area mediterranea di Salonicco (Grecia).
• 1986 - Basta con le notti sui tetti!. Performance multimediale con la partecipazione delle P.R.O. No Moda e Maria Vertecchi. Produzione TV nazionale greca, Karidas Shop, Salonicco, B'Biennale dei giovani artisti dell'area mediterranea di Salonicco (Grecia). Evento Speciale B'Biennale Salonicco.
• 1986 - D'Documentario, 30'. Con: Luca Morino, Fabio Barovero (che nel 1991 formeranno la band Mau Mau), Enza Negroni (che nel 1996 dirigerà il film Jack Frusciante è uscito dal gruppo) e le P.R.O. No Moda. Produzione Progetto Giovani Comune di Bologna. Evento Speciale Festival di Bellaria 1987.
• 1989 - Camera cachet per Jean Baudrillard 30'. Candid camera del Festival del Cinema Giovani di Torino 1989. Con Stefano Della Casa, Fabrizio Fei, Max Chicco, Tonino De Bernardi, Tania Cristiani, Raoul Passaretti. Produzione Le Mongol Fier (Nizza, Francia) e Festival del Cinema Giovani di Torino. Evento Speciale Festival Cinema Giovane di Torino - Evento Speciale Festival di Bellaria.
• 1990 - Passion and Reason, 30'. Documentario del Festival del Cinema delle Donne di Firenze (con un'intervista alla sceneggiatrice e regista indocanadese Deepa Mehta Saltzman). Produzione Martinelli snc.e Tg3 Toscana.
• 1990 - Omaggio alla mente universale, videomagazine. Produzione Martinelli snc. per Magnifica Distribuzione. Presentata e messa in vendita alla sezione "Bancarella" del Salso Film e TV Festival 1990. Si tratta del primo esempio italiano di videorivista.
• 1990 - Viaggio in Anatolia. 30'. 16mm. Produzione AlPac, Roma. Premio Qualità della Presidenza del Consiglio dei Ministri – Dipartimento dello Spettacolo per la Regia e la Direzione della Fotografia.
• 1991 - I misteri della Cappadocia. 30'. 16mm. Produzione AlPac, Roma. Premio Qualità della Presidenza del Consiglio dei Ministri – Dipartimento dello Spettacolo per la Regia e la Direzione della Fotografia.
• 1992 - IX Settimana per i Beni Ambientali e Culturali. Produzione: Mox&Fox, per il Ministero per i Beni Ambientali e Culturali.
• 1993 - Settimana per i Beni Ambientali e Culturali. Produzione: Mox&Fox per il Ministero per i Beni Ambientali e Culturali.
• 1993 - Cattivi soggetti, 1'. Produzione Accademia di Belle Arti di Sassari. Presentato al Museo d'Arte Moderna e Contemporanea Pecci di Prato.
• 2002 - Omicidio alla Liftgallery, 30'. Performance multimediale, produzione: Silva film srl con Liftgallery, Roma.
• 2005 - Endoscopia, opera in produzione condivisa, ibrido interattivo tra role, shareblog, fiction, news. Produzione Accademia di Belle Arti di Carrara. Presentato al convegno internazionale "Cinema and New Media Shared Production and Distribution" a Cinecittà, Roma.
• 2007 - La mattina la gente lavora, 2'. Produzione Accademia di Belle Arti di Roma con il Patrocinio del Comune di Frascati. Circo transmediale, opera in produzione condivisa. Finalista al "Premio Nazionale delle Arti" del 2007.
• 2008 - Noi siamo qui, 1'30". Spot per l'Accademia di Belle Arti di Roma in occasione dell'XI Salone dei Bene Ambientali e Culturali, Venezia Scalo, 2007. Montaggio: Dario Indelicato, Direzione della Fotografia: Daniele Ferrise.
• è Natale! (2008). GENERE: MAILART.
• 2008 - Azioni Invasive, 50'. Produzione Accademia di Belle Arti di Roma. Opera transmediale in produzione collettiva.
• 2008 - Mario Bross' Changing Karma (2008). 3'. Presentato al Festival Internazionale di Cinema Astratto di Roma, Abstracta Cinema, 2008. GENERE: VIDEOARTE.
• 2008 - Acqua Santa, 3'. Produzione I Peggiori Sentimenti (Italy). Anteprima nazionale ad Abstracta, Festival Internazionale di Cinema Astratto di Roma, Abstracta Cinema, 2008.
• 2009 - Love Conquer Mountais, 1'50". (Con la collaborazione ai testi di Francesco Castellano, Director in Charge de La Dante di Boston e la produzione esecutiva di Daniele Ferrise.) Il film è uno dei contributi al concept film collettivo "Walls and Borders" ideato da Armando Ceste e Claudio Paletto, Evento Speciale al Torino Filmfest 2009.

Sceneggiature

• 1999 - Latte dolce. Sceneggiatura per lungometraggio. Finalista al Premio Solinas 2000. Selezionato e pubblicato da PLOT, Affabula Readings, rivista diretta da Alberto Barbera. Presentato alla Mostra del cinema di Venezia.
• 2003 - Happy hour. Sceneggiatura per cortometraggio. Finalista del Premio Storie del Nuovo Millannio III.
• 2003 - Soul Hackers. Sceneggiatura per lungometraggio assieme al regista newyorkese David Di Ianni.
• 2004 - THE DORA (a true story). Sceneggiatura per lungometraggio, selezionata da SOURCE 2, Script Development Workshop, guided by the advisor Gareth Jones (UK).
• 2004 - Anche il grano cambia colore. Trattamento per lungometraggio. Selezionato dalle Giornate Professionali del cinema di Torino del 2004 e da PLOT, Affabula Readings. Presentato alla Mostra del cinema di Venezia del 2006.
• 2006 - Prometto? Soggetto e sceneggiatura per cortometraggio. Film prodotto da Cristina Storaro, Commedia Community srl (Alessandria), Regia di Alessandro Fiorillo.

Bibliografia

• Fabio Segatori "L'avventura estetica", Milano, Il Saggiatore, 1996, ISBN 8842803421 , ISBN 9788842803423 , ISBN 88-428-0342-1
• Lino Miccichè (a cura di), "Schermi opachi, Il cinema italiano degli anni 80", Marsilio, 1998 (pp.227-228)
• Giovanni Grazzini, “Cinema 91”, Milano, Laterza, 1992, ISBN 9788842039730
• Alberto Pezzotta, “Abel Ferrara”, Milano, Il Castoro, 1999, ISBN 8880331280 - ISBN 9788880331285
• Anna Camaiti Hostert e Anthony Julian Tamburri, “Screening Ethnicity: Cinematographic Representations of Italian Americans in the United States”, New York, Bordighera Press, 2002, ISBN 1884419534, ISBN 978-1884419539
• Domenico De Gaetano, Torino ciack si gira, Torino, Lindau, 2007, pp. 122-123 e 178-179, ISBN 978-88-7180-631-0